傳說之下手機版，一款像素風格的冒險游戲，像素風格收集內存占用低，但最吸引玩家的還是奇趣的劇情，里面有許多細思極恐的細節，小編也會在下面為大家慢慢介紹，感興趣的小伙伴可以來看看哦~

傳說之下手機版背景：

很久很久以前，地球由兩個種族均等統治著，分別是人類和怪物 。一日，戰鼓擊碎了雙方之間的和平；在人類近似屠殺式的侵略下，人類大獲全勝。人類將怪物驅逐到地下，并設下了相當強力的魔法結界，將怪物困在伊波特山（Mt. Ebott）下的地底。傳說中登上伊波特山的人類沒有一個活著回來過。201X年，一個人類小孩登上伊波特山，發現了一個大洞天坑，一不小心被藤蔓絆倒跌進了洞中……

在主角跌落地下后，遇到一朵名為小花（Flowey）的會說話的花。在為玩家做新手教學中，準備要用“友誼顆粒”將玩家攻擊致死之時，一個名為Toriel的怪物用火焰魔法擊退。充滿母愛光輝的Toriel在拯救孩子的性命后，將其視為養子來守護。在孩子墜落的廢墟中，Toriel教導孩子如何解決謎題以及應對在地下世界的各種沖突。

傳說之下(Undertale)有哪些細思極恐的細節？

警告：以下內容包括一定的劇透，沒有通關過Undertale的玩家請慎重瀏覽以下文字。

1、虛假的逃離信息

在所有普通結局結尾，大家都可以看到，無論如何小花都會摧毀Asgore的靈魂，并取走六個人類靈魂，但是這個時候玩家依然可以順利穿過結界。

NE結尾的標準畫面，此時Asgore靈魂已毀，但是玩家還是穿過了結界

這說明，其實只需要一個人類靈魂照樣可以安全走出結界，而不需要一個怪物靈魂。

問題來了，是誰給你提供了穿越結界需要怪物靈魂的觀念？

一個可能的來源是由于Alphys在你進入皇宮之前的誤導：

Alphys在你通過核心，進入王宮之前最后的警告

這也不一定是“誤導”，畢竟游戲內唯一一個突破過結界的Asriel是靠吸收了Chara的靈魂才突破結界的。而且，即使是Asgore也懷著這種觀念。

Asgore瀕死之前對主角的請求。

但是，仔細想想，就會讓人感到恐懼了：被Asgore殺害的六個孩子，本來是可以不需要和Asgore對戰，直接安全離開地下世界的。

Asgore王座后面，七個孩子的棺材

但是，由于這樣的觀念，這些孩子都以為必須要吸收一個怪物靈魂才能安全離開，這就造成他們必須和Asgore作戰——但是結局你也看到了，除了屬于Chara的第一個棺材是空的，其它的棺材里面都有孩子。其它的孩子可是也有存讀檔能力的，他們徹底放棄一切是否有沒有受到這個觀點的影響？

2、喪心病狂的小羊

首先要注意一件事，我們一開始取得名字是Chara的名字，在和平結局的最后我們才會發現我們操縱的角色有自己的名字——Frisk。

在玩家被Undyne追殺，掉落到垃圾場時閃回的回憶內容，其實就是Chara和Asriel第一次相遇時Asriel說的話，這里顯示的是玩家的名字。

而出現在回憶中的，作為Asriel的朋友，被國王夫婦收養的孩子，才是你起的名字。

真實驗室內部的錄像帶之一，這句話和GameOver界面的話一模一樣，很可能Chara死亡之前聽到的話就是Asgore的這幾句話，所以在GameOver也有出現。

一周目結尾Flowey做的事情，肯定會令大部分玩家印象深刻。一直到這個時候為止，Flowey對玩家的稱唿都沒有涉及名字，可能還是只是把玩家當做一個普通的，有回檔能力的人類小孩看待，那么Flowey有些惡心，惡劣的態度還算可以理解，畢竟在無數次的回檔中連對自己的親身父母都失去了感情，對于一個奪去自己讀檔能力的陌生人類小孩這么做，還在理解范圍之內。

必定在一周目結尾出現的Omega Flowey

不過在和平結局或者屠殺結局內，事情就變得有點不對勁了。

在和平結局中，Flowey直到真實驗室劇情結束之后才會將玩家當成Chara，這個時候旁白也會出現一定的異常反應。

不過，大家也都知道接下來會發生什么。

請大家注意一下，Flowey這么做是在已經將玩家當成Chara的基礎上進行的，Chara辛辛苦苦走下的路程，交過的朋友，試圖達成的完美結局，它都要一并消除。

而當它變回Asriel之后，又會說明他持續騷擾主角的原因是他們會是唯一理解他的人，也是唯一讓他感到興趣的存在。同時威脅玩家會“將會死在一個沒有人記得他們的世界”。

屠殺線里，情況又變得不一樣了。

Flowey在玩家離開遺跡的時候，就認定玩家是Chara了。

但是即使如此，Flowey對玩家的態度也基本上沒有什么好轉。

Flowey跟蹤玩家之后，在回音花上模仿已經化為灰塵的Toriel留下的聲音。

玩家在中途照樣遭受Flowey的持續跟蹤，而且新家里Flowey的解釋更是令人心驚：

拋開和平結局拯救靈魂之后Asriel和玩家戰斗中的“真情告白”，作為Flowey形態的Asriel對于可能復生的Chara，不管是和平結局還是屠殺結局，基本上都像看玩具一樣。與其說它舍不得自己逝去的朋友，不如說它還沒“玩膩”疑似復生的Chara。

而Flowey在這段談話中也提到過，自己為了找回感情在Asgore那里呆了好幾個月，在Toriel那里也是，之后自殺，回到存檔點。Flowey對于自己父母的感情花了幾個月才消逝，但是發現玩家貌似是Chara之后，不用說有效的交流了，連開頭“友情花粉”事件的一句道歉都沒有。

對于可能恢復的Chara，Flowey/Asriel的第一反應不是敘舊和關心，而是跟蹤和玩弄，這不禁令人有點懷疑Asriel對于Chara的感情是否真的有怪物們所敘述的那么真摯。

（還有更多信息等待玩家自己去挖掘哦）

傳說之下手機版亮點：

1-簡單易上手的游戲操作，游戲中玩家們將扮演一名被困在了怪物世界的少年，找到回家的道路！

2-個性鮮明的游戲角色，豐富趣味的游戲劇情文本，將為玩家們帶來沉浸式的游戲體驗！

3-畫面看著很簡陋，系統也很簡單但是游戲中的幽默和意外大都來自對傳統RPG模式的顛覆！

傳說之下不可不知的十件事：

初次接觸傳說之下的玩家，都會被游戲的畫面所“震撼”到。

整個游戲從配色到畫風都像是80年代末的日式RPG游戲，讓人完全想不到這是一款2015年正式發售的游戲。

而很多人也因為它畫面過于復古，錯過了這款神作。

1，傳說之下之所以選擇這種復古到有點簡陋的畫風，一個是人手原因：整個游戲基本上都是由一個人托比·福克斯制作的，部分美術資源由忒米·常繪制。這樣的團隊配置估計只能支撐復古畫風。

另一方面，據托比介紹，即使有更大規模的美術團隊他也會選擇如今的畫風。因為只有這種簡單到極致的畫風，才能突出游戲的敘事內容。

2，托比·福克斯，傳說之下的制作人僅僅憑借一部作品就成為了獨立游戲界的年輕新秀。要知道，他是1991年10月出生的，今年才剛剛26歲。游戲中的那只白色小狗，就是他的代表。托比以一人之力，設計了全部游戲機制，編寫了所有設定和劇情，還制作了全部的音效和背景音樂，可以說是相當全能了。他只在美術方面找了幫手：畫師忒米·常。忒米出生于1993年4月，是個自由動畫師、插畫師。游戲中萌萌的怪物忒米，本來是她閨蜜，為她做的形象設定，后來用在了游戲中。與很多獨立游戲人經驗豐富不同，傳說之下是托比的第一款游戲，能夠一次成功，也是一種奇跡了。

3，托比是如何走上游戲開發之路的呢？這與他在高中的經歷有關。當時他是FC游戲《地球冒險》的同人論壇starmen.net的成員，擔任PK hack板塊的管理員。在此期間，他曾制作過一些《地球冒險》的定制化版本，由此掌握了一些基本的編輯工具。傳說之下就是用GameMaker Studio開發的，并不是特別復雜。托比還曾為一部名叫Homestuck的網絡漫畫配樂，在這之后他就開始設計傳說之下了。托比最早透露自己在制作游戲是在論壇里的帖子，聲稱在做UnderBound2是基于《地球冒險》的在帖子里，他貼出了游戲的戰斗界面和最終的成品已經很像了，還有主角和小花的形象。可見早在13年初，整個游戲的設計已經很清晰了，名字也已經是以Under開頭的格式了。

4，傳說之下第一部真正意義上的demo是2013年5月放到Fangamer上的。這個demo受到了用戶的廣泛好評，托比對于自己的作品更有信心了。他在kickstarter上發起了眾籌以支撐游戲的開發。此時，游戲已經正式改名undertale。最初，托比的眾籌目標只是5000美元，沒想到最終籌到了51124美元，是最初目標的整整10倍。有2398個人選擇支持這個項目。如此充裕的資金支持，讓托比得以全力投入到游戲的開發中去。最終，在2015年9月15日，傳說之下正式通過steam發售，沒有進行實體版銷售，最初游戲只支持Windows和Mac OS，直到2016年7月，才支持了Linux，據說這與GameMaker Studio的性能有關。

5，傳說之下剛剛發售就獲得了一面倒的贊譽。IGN給出10分滿分，PC Gamer也給出了91分的高分。綜合所有媒體，傳說之下獲得了92分，可以說是非常不錯的成績。很多評論家稱其：是最具進取精神和創新性的RPG之一、創造了偉大的體驗。憑借獨特的戰斗機制、劇情刻畫，傳說之下獲得了2個年度游戲頭銜和一大堆其他的獎項，在當年的獨立游戲節上，出盡了風頭。銷量方面也很不錯。2015年底，根據Steam Spy的報告，傳說之下是steam上銷量最好的游戲之一。在15年年度排行榜上，排名第20，共售出了53萬份。到2016年2月，它的銷量更是超過了100萬。作為獨立游戲來講，是個非常不錯的成績。

6，自從2015年游戲發售以來只進行過兩次更新。一次是在2016年1月，修改了一些游戲內容，主要是字體、表現、對話相關。第二次是在2016年3月，針對新版steam進行了一下適配。除此之外就沒有任何和游戲相關的信息了，包括有沒有下一部，都不清楚。不過，在今年的E3上，索尼宣布傳說之下將在第三季度登錄ps4和psv平臺，還附帶日文翻譯和實體版銷售，可以算近來跟游戲本身關系最大的新聞了。傳說之下的實體版將在fangamer上發售，此前，傳說之下的手辦也是通過，這個網站發售的。再聯系傳說之下的第一個demo同樣是在fangamer上放出的，可以說，fangamer和steam承包了傳說之下所有的商業渠道啊。

7，除了玩法、機制、故事，游戲中的音樂也獲得了廣泛的肯定。如果說，傳說之下的畫面是簡單到有點簡陋的程度，那它的音樂就是豪華到有點奢侈的程度了。在隨游戲本體一同發售的音軌合集中，共有77首音頻，總長達到了2個小時，都是由托比本人原創的。GTA5共發售了3卷《the music of gta5》，其中一共包含59首歌曲……而原創的只有18首……可以說，傳說之下在音樂這個方面不輸給3A大作。當然，這么大量的歌曲，托比也會偷點懶，游戲同名音軌undertale的某一段放慢666%后，和另一端音軌The Choice是一模一樣的……

8，不知道有多少人覺得傳說之下這個名字別扭。別扭就對了……因為這并不是經過推敲的正式名字……而是一個來自中文游戲媒體的非官方譯名。

9，說到傳說之下中的高人氣角色，除了羊媽，估計就是Sans了。他和他的兄弟Papyrus承擔了游戲中的不少搞笑、幽默橋段。當然，如果你走的是殺戮路線的話，他還是最后的boss，也是最強的。其實，這個高人氣角色的靈感來源于另一位畫師：JN Wiedle。她畫了部漫畫，名叫Helvetica。這部漫畫的第一張發表于2011年6月，最近的一次更新是2016年5月。這部漫畫的主角是一個剛剛死亡的骷髏，只記得自己的名字叫Helvetica，整個漫畫的劇情就是他為了了解自己的過去，踏上旅程，碰到的人和事，是一部非常溫馨的漫畫。只要看一眼這部漫畫，你就能知道Sans和Papyrus形象的來源了。

10，除了形象之外，骷髏兄弟的名字和表現形式也都是在致敬Helvatica。Sans和Papyrus都是字體的名字，他們說的話分別是用Comic Sans和Papyrus顯示的。而在JN Wiedle的漫畫中，主角的名字Helvatica，同樣是字體名，他說的話就是用這種字體顯示的，足以看出漫畫對游戲的影響。其實sans是英語中的一個前綴，表示沒有、不帶有的含義，最初用在字體里，代表無襯線字體，Comic Sans也是無襯線字體的一種哦。與大公司、大制作的3A游戲不同，獨立游戲總是扮演著游戲界的探索者這一角色，優秀、大無畏的獨立游戲制作人們，一次又一次的探索著游戲的邊界。他們的目的也很純粹：只是為了做出自己喜歡的游戲。托比·福克斯也是一樣，他只是厭煩了要一遍遍打怪刷裝備的RPG。

傳說之下手機版注意事項：

操作：A為背包，B為選擇，Y為跳過和返回；

手賤了：當按到手機上的返回鍵令鍵盤消失后，只需要重新執行讓游戲運行的那幾個步驟即可；

出問題：游戲結束后打字，聊天都為游戲鍵盤，這時只需運行gamepad，點擊第二項，將之前的輸入法調回來即可；

想玩屠殺：手機版極不建議玩屠殺！